Is This The Life We Really Want?

Après avoir écouté ce disque, seul le silence est de mise. Pensez à ce qu'il joue, chante et raconte exactement. Puis écoutez encore et encore et encore. Il laisse une profonde impression. Après 25 ans d'attente, Roger Waters nous laisse un monument. Quel record et quel artiste phénoménal. Il est vraiment à une hauteur sans précédent. Ici, nous pouvons avancer pendant encore 25 ans.

"Est-ce la vie que nous voulons vraiment" est le dernier disque de Roger Waters. Et quel genre de!
Aussi sensible que je suis aux beaux sons, j'ai laissé le CD travailler sur moi à quelques reprises sans me plonger dans les paroles. Waters interfère beaucoup avec la politique comme avant, dans Déjà Vu se demandant à quoi ressemblerait le monde s'il était Dieu, mais encore une fois, au niveau des paroles, tout cela sera un problème pour moi, le texte est un problème secondaire pour le moment, car ce qu'il fait musicalement ne l'est parfois pas. croire. Avec son groupe, il sort régulièrement tous les registres solo de Pink Floyd et Roger Waters, entrecoupés de sons très sensibles. Mais il vous garde toujours sur le bord de votre siège, même si vous savez ce qui va arriver après quelques virages.
Le CD s'ouvre atmosphérique avec When we were young, y compris les sons que nous connaissons encore de l'œuvre antérieure de Water Amused to Death, passant dans le magnifique Déjà Vu, à nouveau allumé dans The Last Refugee. Une chanson magnifiquement construite qui est très robuste, et cette ligne continue se poursuit dans Picture That. Fort, solide? Magnifique! Picture Cela a tout ce que nous savons de Waters et Floyd et peu importe sa robustesse, c'est Waters à son meilleur. Ouvrez ce bouton de volume! Aucune chanson que vous n'écouterez un dimanche matin de manière détendue, non, vous en ferez l'expérience profondément dans vos fibres. Puissante mais très sensible, cette beauté passe dans Broken Bones, une chanson charmante, plutôt calme avec de nombreuses interfaces Wish You Were Here. La chanson titre suivante Est-ce la vie que nous voulons vraiment est magnifiquement composée avec une belle structure, après quoi, après une fin explosive, Bird in a Gale se présente, une chanson plutôt lourde avec de nombreuses influences Welcome to the Machine.
Avec La plus belle fille, Waters montre son côté émotionnel. Des sons de piano qui ondulent tranquillement aux sons robustes et pleins de Roger Waters, se terminant par une musique de chair de poule avec un chœur d'enfants. Très joli ! Sentez les roses laisse alors beaucoup d'impressions. Cette chanson semble être un moment fort de la soirée lors de la tournée américaine actuelle. C'est certainement le point culminant de ce CD, car Waters ouvre à nouveau tous les arrêts. Meddle, Animals, Dogs, cela contient beaucoup de Floyd, mais avec sa propre touche Waters robuste.
Roger Waters clôture ce CD avec dignité avec le trio Wait for her, Oceans apart, and Part of me Died. Attendez qu'elle s'attarde longtemps, tandis qu'à Part of me Died, vous attendez sur le bord de votre siège le point culminant magnifiquement construit.
Après Amused to Death, Roger Waters a livré une pièce incroyable avec ce CD, qui révèle certainement ses beaux secrets après quelques tours. Ça ne va pas beaucoup mieux, uniquement pendant les concerts. Parce que selon les rumeurs, vous devez avoir vu et vécu ces concerts! Parce que ça ne peut vraiment pas aller mieux!

La vieille main n'est pas encore oubliée. Une chanson après l'autre est typiquement Waters. Ingénieux comme il l'était à l'époque des Pink Floyd. Les influences de cette époque reviennent occasionnellement sur ce nouveau chef-d'œuvre. Des chansons de grande qualité qui font plaisir aux oreilles. J'attends déjà avec impatience la tournée européenne en 2018.

Écrit pour Is This The Life We Really Want? (LP)

Homme excentrique qui veut continuer à performer afin de livrer le meilleur record possible.
Paroles socialement critiques avec un son que la génération actuelle de musiciens peut apprendre.
Un vieux maître se lève et vous montre comment créer un document musical.

Je n'avais pas d'attentes trop élevées, après des chansons récentes comme To Kill the Child, quand j'ai entendu un CD plein de chansons complètement nouvelles de mon héros musical d'antan. Mais je suis complètement fini. J'ai écouté l'album environ 10 fois en une semaine. Et ça faisait longtemps que je n'avais pas trouvé un album qui valait la peine d'être réédité. Je pense qu'il y a presque 25 ans ... en effet avec Amused to Death. Le disque n'atteint pas ce niveau (à cause d'un travail de guitare moins impressionnant), mais l'ambiance est fantastique! De nombreuses références subtiles ou subtiles aux précédents albums de Floyd tels que Dark Side, Wish You were Here, Animals, The Final Cut. D'accord avec les commentaires précédents sur le fait que la pochette n'est pas spéciale, mais la musique l'est d'autant plus.

Comme tout le reste de Roger Waters, cet album est à nouveau de classe mondiale.
De nombreuses influences de la période Pink Floyd peuvent être reconnues.
S'inscrit dans la veine d'Amused to Death.
Ce que j'aime vraiment personnellement, c'est que vous pouvez entendre de la voix que Roger Waters (74 ans) n'est plus le plus jeune.

Bam! Et puis il y avait un autre meilleur album au monde. Il existe de nombreuses influences des anciens albums de PF, mais avec des paroles typiques de RW. Certainement un atout.

Cependant, c'est encore une fois une couverture en carton maladroite ...

Chefs-d'œuvre: heureusement, ils sont toujours réalisés! Bien qu'une fois tous les 25 ans, mais quand même. J'avais espéré que Waters, 73 ans, serait capable de le faire, mais je ne m'y attendais peut-être pas. Un bel album qui s'intègre parfaitement dans l'œuvre de ce brillant musicien, auquel je m'incline volontiers! Une fois de plus, il trempe sa plume dans du poison noir de jais et les paroles socialement critiques actuelles sont emballées dans des mélodies fortes qui ne font que gagner en force à chaque écoute. Roger: Nous en voulons plus !!!!

Écrit pour Is This The Life We Really Want? (LP)

Cet album n'est pas comparable aux albums précédents comme Amused to Death. C'est plus discret avec beaucoup d'accompagnement de guitare acoustique. Mais Roger Waters n'a pas tout laissé derrière lui. Si vous écoutez attentivement l'album, vous entendrez des thèmes et des sons familiers entre les lignes. Certains nombres font référence aux numéros DSOTM. Comme toujours, les paroles sont politiquement chargées et cela seul donne à l'album un contenu suffisant.

Après 25 ans après son dernier album solo, nous avons enfin un nouveau travail de Roger Waters. Bien sûr, nous obtenons un peu la même chose que celle à laquelle nous sommes habitués de Waters (effets sonores / chant parlant / chansons de théâtre etc.), mais il est très frappant que Waters ait cette fois opté pour des chansons principalement plus courtes et l'omission d'un guitariste de renom (Gilmour / Clapton ou Jeff Beck). Pourquoi ne pas opter pour Dave Kilminster qui est excellent dans son groupe live depuis des années? Non, Waters a opté pour des chansons pour la plupart calmes avec beaucoup de piano et de guitares acoustiques, dont il est également bon de parler. Avec deux chansons il s'écarte quelque peu et se dirige vers l'album Animals de Pink Floyd. Je pense personnellement que le moins de chansons sur ce CD. Les points forts à mon avis sont au début avec Dejavu et les trois dernières chansons avec un rythme de piano fort.
Ce n'est pas un album décevant pour Waters, mais ce n'est pas un album des meilleures années de Pink Floyd, mais un riche ajout à son ouvre spacieux.